Coperni FW25 : 게이머는 패션과 게임 문화의 대담한 융합으로 중심 무대에 올라

코페르니의 가을/겨울 2025 쇼는 전통적인 것이 었습니다. 파리의 아디다스 아레나 (Adidas Arena)에서 일반적으로 eSports 이벤트를 주최하는 장소 인 프레젠테이션은 높은 패션과 게임 문화 사이의 경계를 엄선하여 향수와 미래를 느끼는 독특한 분위기를 조성했습니다. Coperni는 일반적인 영향력있는 사람과 유명인의 전면 대신 인체 공학적 의자에 200 명의 게이머를 앉았으며 공연 내내 Fortnite 및 기타 게임을 적극적으로 연주했습니다.

이 대담한 움직임은 활주로를 활기 넘치는 90 년대 Lan Party-esque 장면으로 변모 시켰으며, 게임의 황금 시대에 경의를 표하는 디자인 세부 사항이 완성되었습니다. 패션과 게임의 융합은 단순히 문체 선택이 아닙니다. 그것은 전체 컬렉션에 스며 들어 기술과 스타일의 교차점에 대한 상쾌한 관점을 제공했습니다.

FW25 컬렉션은 게임 문화에 미묘하고 명백한 고개를 끄덕였다. 마라톤 게임 세션에서 사용되는 침낭을 연상시키는 푹신한 기술 직물로 제작 된 드레스가 눈에 띄었습니다. 타이츠와 스팽글 드레스에 부착 된 작은 유틸리티 백은 *Tomb Raider *에서 Lara Croft의 실용적인 홀스터를 불러 일으켰습니다. 브랜드의 새로운 Tamagotchi 가방은 또한 활주로 데뷔, 핸드 헬드 게임의 향수에 대한 장난스러운 윙크를 만들었습니다.

게임에서 영감을 얻은 영화 도이 컬렉션에 큰 영향을 미쳤습니다. Dragon Tattoo *를 가진 소녀의 용 문신과 같은 주제는 2002 년 Resident Evil * 영화에서 Alice의 드레스에서 나온 높은 슬릿이 오프닝 룩에서 재구성되었습니다. 이 영화 적 참조는 깊이와 맥락을 추가하여 디지털 세계와 패션의 물리적 영역 사이의 격차를 해소합니다.

Coperni는 지속적으로 기술과 패션의 교차점을 탐색하는 데 앞장서 왔으며 이번 시즌의 여성복 컬렉션도 예외는 아닙니다. 전통적으로 남성 지배적 인 공간 인 게임에 대한 이야기를 중심으로함으로써 브랜드는 고정 관념에 도전하고 패션 세계 내에서 포괄 성을 촉진합니다.

의류 외에도이 쇼는 바이러스 성 마케팅의 마스터 클래스였습니다. 발표 후 몇 시간 후, 게이머로 가득 찬 활주로의 비디오는 소셜 미디어를 침수하여 잊을 수없는 안경을 만드는 코퍼니의 명성을 더욱 강화했습니다.

이것은 Coperni가 비 전통적인 패션 위크 프레젠테이션으로 처음 진출한 것이 아닙니다. 지난 시즌,이 브랜드는 파리 패션 위크 (Paris Fashion Week)를 디즈니 랜드 파리에서 동화 같은 쇼로 마무리했습니다. 지난 몇 년 동안 그들은 스프레이 온 드레스, 로봇 개 및 유리 핸드백과 같은 혁신으로 청중을 사로 잡았습니다. 각 프레젠테이션은 패션쇼가 될 수있는 것의 경계를 뛰어 넘어 코페르니를 단순한 브랜드 이상으로 확립합니다. 그것은 문화적 힘입니다.

Coperni는 FW25 컬렉션을 통해 다시 온라인 및 오프라인 청중을 참여시키는 능력을 다시 한 번 보여줍니다. 전통적인 활주로 쇼의 미래를 둘러싼 불확실성의시기 에이 브랜드는 형식을 계속 재창조하고 창의성, 기술 및 설득력있는 스토리 텔링을 패션 산업 자체를 넘어서는 경험으로 완벽하게 혼합합니다. 게이머가 주입 된 활주로를 둘러싼 소셜 미디어 버즈는 Coperni가 현대적인 방식으로 선구자로서 지속적인 성공에 대한 증거입니다.